台城风雪韶华远——新中国美术一代师表的丰碑
在南京玄武湖西南的台城附近，是旧中大的校址，徐悲鸿先生曾在此主持国立中央大学艺术系科的教学。徐先生虽以创作名世，却始终将美术教育视作自己“第一位的工作”。他谆谆善诱，以提携后辈为己任；呕心沥血，如沐雨春风润物无声。
一批批中大艺术学生追随徐悲鸿坚持写实主义的创作道路，牢记“艺术为人生”的教诲，“培养真善美的心灵以实现真善美的社会。”不但用艺术唤醒民众，为团结抗日义展义卖，还旅行写生，摸索“油画民族化”、孜孜矻矻于培育新人。他们由宁、沪、渝、穗、京而分散到全国各地，培育了桃李满天下，绘写下振兴中华丹青灿烂的画卷。
是不是已经形成一个学派？提到绘画风格，似乎仍有不同的讨论。倘说刚跨出校门，他们笔下还留有徐派素描痕迹的话，随着进工厂、下农村、访军营的历练，师法造化万象，甚或进马克西莫夫油画训练班，或转师董巨徐黄……后来可能就面目各异了。然而，徐悲鸿先生爱国、爱美术、热爱美术教育的表率，却是一以贯之地烙印于这些弟子的创作和言行当中。
在当前一派浮躁的情势下，《艺为人生—徐悲鸿的学生们艺术文献集》能使我们静下心来。通过阅读图文，了解这一群弟子的经历，进而为认识共和国美术事业的历史进程提供了多维度阐发的资讯。它启发人们从单个天才人物的思维定势走出来，细细注视一些仿佛不起眼的人群：他们不计较名利，兢兢业业，恪守信念；他们或为抗美援朝捐出带体温的金饰件，或满怀激情地绘写群英会劳模、战斗英雄肖像，或寄情诗画绘蘑菇云祝贺祖国首次核试验成功……然而在相当一段不尊重知识“左”的路线下，大部分知识分子被
边缘化了；由于非工农的出身、或有海外留学的经历，便不公正地遭到排斥、被“控制使用”。“思九州之博大兮，岂唯是其有女？……何所独无芳草兮？尔独怀乎故宇！”（离骚）他们不贪图安逸，立志报效祖国，真是“眷恋宗郑，生死以之，与为逋客，宁作累臣，”（离骚）虽百折而不回。多少人被扣上“资产阶级右派分子”、“反动学术权威”或者“阶级异己敌人”的帽子，惨遭批斗、一次次被打倒扫地出门……尽管已经拨乱反正，但被历史遮蔽、扭曲的种种记载尚未来得及作出认真的梳理，市场化的拜金主义浪潮又迅猛而至，满目皆是充斥价码的拍卖图录以及各类吹嘘“大师”的作品集子。阅读《艺为人生—徐悲鸿的学生们艺术文献集》书稿，我才得知自己对他们的了解是如此欠缺，已经编出的各式共和国美术史志上，或多或少忽略了这一群体的业绩。
《艺为人生—徐悲鸿的学生们艺术文献集》不同于一般的美术作品集，它是一部史记实录。编辑者按照作者年龄排序，人集的每一位艺术家根据本人小传编年列人其创作的书画，相关的信札、照片及证书等文献。当我们读到如此丰富的油画、国画、版画，以及年画、宣传画、水彩、速写、素描、设计稿草图的时候，不由引起如临其境、置身其时的亲在感受，更不由人不联想到二十世纪二三十年代老中大艺术系科（设于教育学院内）课程设置的包容性（含图案、美学、诗词课、教育学等）。学生日后应对复兴民族文化伟业的本领，应亦得益于此江河的一滴一涓。
近些年来，画画越来越成为一种谋生手段通行于世，而纯然喜欢绘画、钟情绘画仿佛变成一类赤子之心而益发显得淳朴而高贵。徐悲鸿先生当年也是起步于爱好绘画，终于因其爱国并热爱美术教育使自己得以彪炳青史。多少年过后，当人们回顾共和国美术发展历史的时候，会体会到本书载录的正是一块块不可或缺的重要基石，甚或就是一座无可替代的丰碑。它时刻提醒着后人：忘记过去，就意味着背叛。我初读《艺为人生—徐悲鸿的学生们艺术文献集》书稿，不由地产生了某种期待，隐隐然抱着一种莫名的乐观态度。我觉得，它必将会带来一股冲击波，引发出新的深刻反思，在启蒙与救亡、历史与个人、体制与信念、传统与现代等诸多已经热议的研究方面，会激发出更多富有意义的艺术史课题来。
上海博物馆 李维琨 研究员
位访客